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Los materiales de Pistón en Londres y Amsterdam
Un rompecabezas poético
por Juan Bustos
Por fin después de 10 años tenemos Una vez mas, una exposición
de Placido Pistón "Palmexo" que nos atrapa y subyuga. Las catorce
obras que ahora exhibe el artista español y poéticamente informalista en la
galería Fairfield, son una parte de las obras realizadas entre 2001 y este
2002, lo muestran en un ciclo sumamente creativo, que resume distintas etapas de
su vida.
Palmexo extrae de los materiales su poesía interior, encuentra
en ellos su misterio y lo deja allí, incontaminado de cualquier otra intención.
En cada una de las obras que hemos visto ante-sala se integran
materiales muy diversos creando una unidad compositiva, incluyendo, a veces .
Cartones, arpilleras, dan todo de si mismos junto al óleo, la acuarela y las técnicas
pictóricas mixtas.
El resultado es siempre sorprendente por la riqueza expresiva
que le da a todo el conjunto. E inclusive, a veces, Palmexo organiza esos
elementos en estructuras compositivas muy armadas, casi constructivas.
En otras ocasiones, con sus collages Palmexo deja que los
distintos elementos se integren mas libremente. En todos los casos, logra un
enriquecimiento que extiende el campo de lo pictórico.
Todo este despliegue de recursos, por otra parte, esta dado en
un clima de recogimiento y de intimismo como sise tratara del rezo de una pequeña
plegaria.
Depuración de Plácido Pistón "Palmexo"
Placido, el Palmexo ha conformado a través de los años una
imaginería inconfundible, a partir de la tendencia constructiva Catalana. Poco
a poco este artista encontró una huella por la que aun va, junto a la
pluralidad estética Europea y latinoamericana. De esa oleada de imágenes tiene
Placido un énfasis poético severo. Dejo sus trabajadas técnicas mixtas en las
que no ocultaba el preciosismo de la resolución, para estimular la planimetría,
aunque persista en las inclusiones -como la acertadísima de cartones, papeles y
telas.
La serie Personajes informa sobre dos tendencias de este
momento: una adherida a la necesidad narrativa y la otra a un despojamiento que
recuerda incursiones semejantes en la orientación geométrica .El conjunto
tiene apariencia monolítica debido a la seguridad en la disposición complejísima
de los elementos y al dominio del color.
ACERCA DE PLACIDO PISTÓN "PALMEXO" Y SU OBRA
Placido Pistón es, a mi juicio, uno de esos raros y
privilegiados artistas que traen por naturaleza lo esencial de una cultura en la
que funden sin esfuerzo su visión del presente, proyectando su obra hacia el
futuro.
Como todos los artistas que cuentan -pienso, por ejemplo, en
Joan Miro, Juan Gris, Picasso, Antonio Tapias,- Placido Piston el "Palmeño",
tiene historia, tiene pertenencia. Es ese modo de ver y de pensar al mundo y al
hombre surgido en los países del Sur, en las costas del Mediterráneo. Es por
eso que en Plácido hay siempre una necesidad de orden, tanto en el rigor de la
geometría en que funda sus trabajos, como en la tonalidad a la que nunca
renuncia. Sin embargo, la actitud de este artista frente a su pintura no es
premeditada o intelectual. Por lo contrario, sus trabajos respiran una natural y
profundamente humana poesía, sea cual fuere el material que emplee. Las
tierras, negros y blancos, base de su paleta, son mucho mas que colores puestos
sobre una superficie. Son la afirmación poética de una forma de existencia.
Plácido Pistón trae en su sangre la naranja y el olivo, el sol
y el mar. Trae aquella luz y aquellas sombras capaces, como quería Cezanne, de
modular los planos en el espacio. Rara obra, la de Palmexo, en estos tiempos del
parecer y del no ser. Difícil de ver para los ojos cansados, los espíritus
abotagados y las inteligencias obnubiladas por un diluvio de palabras y de teorías.
A mi juicio, la obra sana de Palmexo es una afirmación de fe en un mundo que se
debate en la desesperanza.
S. Wilson
Londres Marzo 2003
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